Nâng Trình Thiết Kế Không Khó – Tổng Hợp 10+ Sách Học Cho Dân Thiết Kế

Ngày đăng: 18/08/2023 | Không có phản hồi

Ngày cập nhật: 26/09/2023

Ngoài việc theo học trên trường, để tiến sâu hơn trong lĩnh vực thiết kế đồ họa nói chung, mỗi nhà thiết kế cần không ngừng tự trau dồi kiến thức và kỹ năng cho bản thân. Sách là một nguồn tài nguyên hữu ích dành cho bạn. Trong bài viết dưới đây, Glints sẽ chia sẻ đến bạn 10+ tựa sách học cho dân thiết kế không nên bỏ qua nếu muốn thăng hạng bản thân. 

1. Các cuốn sách về typography

Làm sao để biến một chữ cái bình thường trở thành một tác phẩm thiết kế ấn tượng? Sử dụng phông chữ trong thiết kế như thế nào? Trong phần này, Glints sẽ bật mí cho bạn những cuốn sáng nên đọc về typography.

1.1. The Visual History of Type

Cuốn sách được viết bởi Paul McNeil, đề cập đến quá trình phát triển của 320 kiểu chữ. Qua đây giúp các designer có thể hiểu hơn về cách mà chúng đã phát triển như thế nào.

1.2. The Elements of Typographic Style

Cuốn sách được xuất bản lần đầu vào năm 1992, được viết bởi nhà thiết kế chữ (typography artist) Robert Bringhurst. Đây được xem là một tác phẩm kinh điển của ngành thiết kế. “The Elements of Typographic Style” được trình bày đẹp mắt kết hợp với các phần thực hành, lý thuyết, lịch sử, triết lý và sự hiểu biết về các kiểu chữ. 

1.3. Futura: The Typeface

“Futura: The Typeface” được viết bởi các tác giả Petra Eisele, Annette Ludwig và Isabel Naegele. Cuốn được ra mắt để kỷ niệm 90 năm xuất hiện của kiểu chữ Futura – kiểu chữ sans serif nổi tiếng thứ hai trên thế giới. 

Đọc thêm: Lộ Trình Tự Học Design Cho Người Mới Bắt Đầu

2. Các cuốn sách về thiết kế bộ nhận diện thương hiệu

Nếu bạn muốn trở thành một chuyên viên thiết kế bộ nhận diện thương hiệu hay làm việc trong lĩnh vực branding thì nhất định không thể bỏ qua những cuốn sách dưới đây.

2.1. Designing Brand Identity

Cuốn sách được viết bởi tác giả Alina Wheeler – một nhà cố vấn thương hiệu. Đây là cuốn sách dành cho tất cả mọi người – những người quan tâm đến nhãn hiệu. Để giúp người đọc hiểu hơn về các thuật ngữ chuyên ngành, tác giả đã dành riêng một lục để chú thích về những thuật ngữ này. 

Trong cuốn sách, tác giả cũng đề cập đến quy trình 5 bước kiểm chứng phổ biến để sáng tạo và quản lý thiết kế thương hiệu của bản thân. 

2.2. Branding: In Five and a Half Steps

Nếu bạn muốn trở thành chuyên gia trong lĩnh vực branding, đây là một cuốn sách mà bạn không thể bỏ qua.

Cuốn sách đề cập rõ ràng quy trình làm thương hiệu. “Branding: In Five and a Half Steps” mô tả mọi thứ từ lịch sử của branding đến chiến lược thương hiệu, thiết kế bộ nhận diện thương hiệu và mọi thứ liên quan. 

2.3. 50 Best Logos Ever

Bạn đã biết đến 50 chiếc logo tốt nhất không? Dù đã biết hay chưa thì đây vẫn là cuốn sách dành cho bạn nếu muốn biết cách chúng đã được hình thành như thế nào. Cuốn sách đề cập đến lịch sử của từng logo và cách chúng thay đổi như thế nào. 

Đọc thêm: Thiết Kế Đồ Họa Nên Học Trường Nào Là Tốt Nhất?

3. Cuốn sách về thiết kế đồ họa

Dưới đây là các tựa sách học cho dân thiết kế mà bạn nên thêm vào tủ sách của mình để trang bị thêm nhiều kiến thức và kỹ năng hơn trong lĩnh vực.

3.1. Work Hard & Be Nice to People

“Work Hard & Be Nice to People” là một tác phẩm của Anthony Burrill. Cuốn sách không chỉ dành cho các nhà thiết đồ họa tham vọng mà còn là cẩm nang cho bất kỳ ai cần truyền cảm hứng.

Đây chính là một phiên bản mới từ cuốn Make it now trước đó của tác giả với các tài liệu bổ sung. 

3.2. Show Your Work!

Nếu bạn là một người làm việc hoặc đam mê với lĩnh vực sáng tạo nói chung, hay thiết kế đồ họa nói riêng thì đây là một tác phẩm bạn nên tìm đọc. Cuốn sách đưa ra một số gợi ý để nhà thiết kế có thể tiếp cận công chúng và xây dựng tên tuổi của mình. 

3.3. How to be a Graphic Designer Without Losing Your Soul

Cuốn sách sử dụng ngôn từ đơn giản, dễ hiểu. “How to be a Graphic Designer Without Losing Your Soul” mang đến những lời khuyên hữu ích cho những ai theo đuổi công việc thiết kế về việc nhận job, cách trở thành một designer tự do, thành lập công ty của riêng mình, cách làm việc với khách hàng, v.v.

3.4. Grid systems in graphic design

Đây là một cuốn sách học cho dân thiết kế đồ họa quan trọng mà bạn không nên bỏ qua. “Grid systems in graphic design” được viết bởi tác giả Josef Müller-Brockmann, cung cấp một cách chi tiết về cách hệ thống lưới được xây dựng và áp dụng vào thực tế như thế nào.

3.5. Ways of Seeing

Để tạo một ấn phẩm ấn tượng và hiệu quả, nhà thiết kế cần hiểu về cách mọi người nhìn các sự vật. Đây chính là những nội dung được John Berger đề cập trên trong cuốn sách “Ways of Seeing” của mình. 

3.6. 100 Ideas that Changed Graphic Design 

Cuốn sách “100 ý tưởng thay đổi thiết kế đồ họa” được viết bởi Steven Heller và Véronique Vienne, hai tác giả đã ghi lại 100 ý tưởng có sức ảnh hưởng nhất trong hành trình định hình ngành thiết kế. Các ý tưởng được sắp xếp theo thứ tự theo gian và được trình bày dưới định dạng ảnh và text, qua đó giúp bạn có góc nhìn về thế giới hiện tại hoàn toàn khác.

4. Sách tham khảo dành cho designer

Dưới đây là một số tựa sách tham khảo/chuyên khảo dành cho dân thiết kế mà bạn không nên bỏ qua.

4.1. Graphic Life

Cuốn sách với 519 trang với đầy hình ảnh, cung cấp một trải nghiệm trọn vẹn,  cùng với sự liên kết giữa các địa điểm, câu truyện, và biểu tượng trong các dự án của tác giả Michael Gericke.

4.2. Two-Dimensional Man

Đây cũng là một cuốn sách tham khảo tuyệt vời dành cho các designer. Cuốn sách của tác giả Paul Sahre mang phần chuyên khảo, phần tự truyện, phần giống như art book và một phần phản ánh về sự sáng tạo. “Two-Dimensional Man” mô tả chân dung cuộc sống của designer không ngừng đặt câu hỏi, thất bại, phát minh, mơ ước và cuối cùng là tạo ra.

4.3. Things I Have Learned in My Life So Far

Cuốn sách xoay quang 21 cụm từ kích thích tư duy, đã được chuyển thành các dự án typographic dành cho các client trên toàn thế giới và được bổ sung vào tác phẩm. 

4.4. Một số tác phẩm khác 

Ngoài những cuốn sách trên bạn cũng có thể tìm đọc các cuốn sách khác như:

• “Từ điển màu sắc của nhà thiết kế” của tác giả Sean Adams;
• “Xấu đẹp thế nào ra sao” của RIO Book;
• “Logo: The Reference Guide To Symbols and Logotypes” của tác giả Michael Evamy;
• “Thinking with Type: A Critical Guide for Designers” của tác giả Ellen Lupton; v.v.

Tạm kết

Trên đây là chia sẻ về các cuốn sách học cho dân thiết kế mà Glints muốn gửi đến bạn. Hy vọng rằng, bài viết đã cung cấp đến bạn các thông tin cần thiết và giúp bạn trang bị hành trang tốt nhất để chinh phục sự nghiệp thiết kế đồ họa của mình.

Nếu bạn còn có bất kỳ câu hỏi nào, đừng ngần ngại để lại bình luận để được Glints hỗ trợ giải đáp chi tiết nhé.

Bài viết có sự tham khảo từ creativebloq.com